miércoles, 31 de octubre de 2012

HALLOWEEN — ALIAS SAMAIN

"Terroríficas RUPERTAS llameantes, a mí. Já. Sí." TERHLI
de camino a celebrar SAMAIN

Lanzo al éter electrónico de internet este puñado de inútiles reflexiones por la simple inercia de mantener con suficiente aliento el blog. Me he apuntado, ¿sabéis, hey?, a la moda de otros ‘bitacoreros’: pasar de prestar cierta utilidad al mundo reseñando un texto o película, para exaltarla o criticarla, para abombaros los sesos con unas ocurrencias de carácter íntimo (o así, o más o menos) porque molan mazo.

Allá voy: lo más chocante que encuentro de esta festividad pagana es que muchos de los que la celebran (y líbreme LUG de generalizar) luego no comulgan con la Navidad, que encuentran abominable y aborrecible, catecismo antiguo y opresión comercial, invento de Hollywood puesto en el almanaque para saquearnos, otra vez, la faltriquera. Claro: Halloween, el Samain celta, es una tradición antiquísima que mantiene unos estándares de pureza jamás vistos. Lo de las golosinas, la calabaza, las calaveras, los disfraces y demás, visto hasta la saciedad en el cine y la TV que surte Norteamérica, RAIMUNDO LULIO (fuera quien fuese, joder) ya lo registraba en carcomidos pero por eso no menos venerables pergaminos.

Allá va, sobrevolando los añejos pueblos de España. Siendo
una chica moderna, viaja en
GLAMJOLNIR
Y, lo ultrachocante: muchos de éstos que celebran Halloween, fiesta que EE. UU. se ha apropiado sin pudor, haciéndosela tan legítima como la tarta de manzana, son rojos (en dialecto político) a extremos próximos al infrarrojo. Eso sí: ¡guay de afearles la conducta! Se pronuncian con contundencia del DAS KAPITAL actualizado y te arrollan llamándote facha meapilas del Nacional Catolicismo y ahí te preñe un buey.

A lo largo de los años he visto cómo esta fiesta norteamericana (al menos, de carcasa) ha ido hincándose en nuestra cultura, que ya tenía el morbo ese de ir mañana a visitar los cementerios (a Dios gracias, mis padres bien pronto perdieron la manía) y contemplar, con estulticia infantil, las lápidas, las inscripciones y los góticos panteones, la reflexiva postura de ciertas estatuas que adornan el camposanto, tratando de verle utilidad al invento.

Hale, en plena fiesta
A mí Halloween me da igual, la verdad, pero creo incorrecto que lo celebremos. Es una tradición foránea que nos está imponiendo, curiosamente, los ‘amigos’ del Pueblo, que luego expulsan del calendario, con gran ahínco, festividades propias, que cuentan con arraigo y tienen tanto, o más valor, que Samain. Me he centrado en las Navidades (mis favoritas) como un ejemplo que, ya mismo, empezará a alzar voces en su contra (como la del padre-laico que se quejaba del Belén viviente del cole de su hija, en el cual la chiquilla… ¡hacía de VIRGEN MARÍA!) cargadas de cetrina estupidez.

Halloween, Samain, es la Navidad Laica. Quienes propugnan contra la Natividad, primero aferrándose a lo del consumismo (oye, que eso se arregla rápido: sencillamente no compras) y luego a la zarandaja religiosa del Nacional Catolicismo obvian que:

Vuestro Scriptor.

viernes, 26 de octubre de 2012

KILLER TOONS — DE NUEVO EN LA BRECHA

Espectacular portada que hace referencia a
los clásico de EC (que no me parecen tanto
para justificar su reputación), indicativo de
cómo trabaja este colectivo


Los leales de este blog saben la “estrecha relación” que ‘tengo’ con el colectivo agrupado bajo el epígrafe de Killer Toons, a quienes siempre es agradable promocionar tanto como sea posible, cosa que estimo necesaria como recompensa al manifiesto esfuerzo que exponen en las planchas de su revista.

Así, pues, una vez más me alegra poder anunciar una novedad referente a ellos, en este caso, la aparición de un nuevo, y sin duda, impactante volumen (y, seguro, que apto para quienes tengan “la tripa blindada”) que recoge el trabajo de numerosos autores, una relación importante, como a continuación, y por ellos mismos compilada, podréis leer en su nota de prensa:

KILLER TOONS resucita de nuevo con un número espectacular , el cuarto, dedicado al género de terror, con las series habituales de los miembros del colectivo, (MOI, Rafa infantes, Zonum, Raulo, Miguel Angel Cáceres y El Juan Pérez), con la colaboración de varias vacas sagradas del cómic de terror clásico como Sanjulián, Martín Salvador o López Espí, y con un sorprendente plantel de escritores y dibujantes invitados, entre ellos Mike Ruiz, El Bute, Gabriel Hernández, León Arsenal, Clara Peñalver, Manuel Amaro, Tito Alberto, Campos, Marcos Serrano, Elchinodelpelocrespo, David Vela, Rodrigo del Lago o Juan Carlos Quesada. Se trata de un lujoso tomo de 132 páginas, 48 de ellas a color y con un precio muy ajustado para la calidad de lo que ofrece, 8,95 Euros. Se presenta en sociedad precisamente en la noche de Halloween, el 31 de octubre en el Bar Amapola, y posteriormente el sábado 2 de noviembre por la mañana Killer Toons estará presente en las jornadas del cómic de Córdoba, haciendo una sesión de firmas y dibujo en vivo, para dedicar el nuevo número a los asistentes. El día 4 de noviembre, domingo, los autores estarán con la revista en la inauguración de la exposición de David Vela, uno de los autores que publican en éste número. Más información: http://killertoons.blogspot.com.es/

Hey, que casi estáis en la misma onda
-trailer: http://youtu.be/duZUKdlgA18
KILLER TOONS 2.0

http://killertoons.blogspot.com
KILLER TOONS 2.0

http://killertoons.blogspot.com

Llego hasta aquí, tras felicitar al colectivo y desearles éxito rotundo con este tomo, que es fin de semana y querréis dedicar vuestros bullentes sesos a planificar actividades más placenteras que leer a éste,

Vuestro Scriptor.

miércoles, 24 de octubre de 2012

300 — Y LOS TONTOS

El afiche, EL AFICHE, causa del terror 
progre en grado máximo

La tonta, en realidad. Pero supongo que el título abarca a un “género” completo de “listos” habituales de las radios y platós, y las editoriales de los periódicos, digitales, de papel o gratuitos-de-papel.

Llevo dos años (prácticamente, fue lo que casi-casi me animó a iniciar ‘la frontera’) queriendo escribir esto, y siempre, aun ahora, me topaba con el hecho de que ¿importa? ¿Tiene valor? ¿Rectificará algo? No, pero es una bilis que quiero escupir. Y, quizás, alivie la presión torácica que llevo sufriendo de un tiempo a esta parte.

300, la épica fantasiosa de FRANK MILLER sobre la batalla de las TERMÓPILAS, que se adaptó al cine con clamoroso éxito, y quizás la última gran GRAN obra del dibujante, que ebrio de lujurias de SIN CITY profanó malsanamente la memoria de DENNY COLT, alias THE SPIRIT, con un filme bastardo (no lo he visto, la verdad, pero el extenso tráiler que lo anunciaba bastaba para calibrar el horror, EL HORROR), produjo en cierta intelligentsia nacional, la usual de izquierda-progre, una profunda inquietud.
El artículo,
origen del
comentario

Enseguida sus mentes más preclaras

(jeje)

ofuscadas por el resplandor de su natural luminosidad

(jajaja)

atacaron el filme de ZACK SNYDER viéndolo simiente del neonazismo y las JUVENTUDES HITLERIANAS.02 y todas las cosas adversas que traen los abdominales cincelados y el culto al cuerpo (joder, por eso también atacan a la BENDITA BIANCA BEAUCHAMP), y denunciaban que, de aquí a seis meses (del estreno de la película), íbamos a tener cuadros de fascistas adolescentes desfilando por las calles y apabullando a todo quisque con sus exhibiciones marciales de disciplina y sacrificio por la patria.

Evidencia clave de su falta
de inteligencia
Chuminadas progres, ya veis. No ha sucedido nada de esto, pero la ALERTA MÁXIMA, encendida, los atrincheró tras los volúmenes de MARX (KARL, no GRUOCHO), ENGEL y LENIN, orando a STALIN y MAO, grandes validos de los derechos humanos, y telegrafiaban con grave desesperación a Cuba pidiendo a los proxenetas traficantes de drogas, los HERMANOS CASTRO (adalides de la democracia y libertades varias) asilo. Ellos, a cambio, ponían al servicio del Régimen (huy, qué desliz; quise decir “el progreso”) su invaluable conocimiento e inteligencia, aquí amenazada por los émulos de LEÓNIDAS y espartanos varios.

Cierto que la Derecha también va lista, pero este tipo de anécdotas producen franca alarma tras el sobresalto del esperpento, pues aterra descubrir que a quienes elevaron tal grito al cielo por esta causa se les oye, aplaude, reconoce, premia, en distinguidas tertulias y salones, tomándoseles por especies de crisoles culturales de los que manará la civilización y la razón más pura imaginable.

GERARD BUTLER como LEÓNIDAS. El hombre grita:
"Pero ¿queréis dejar de ver tonterías donde no las hay,
berrac@s? ¿A que no decís nada de las FOSAS DE
KATÍN, memos?"
Os dejo recordando, a aquellos que en 300 vieron héroes sin tacha, que esos lacedemonios tan machotes y aguerridos eran, como mínimo, bisexuales, y que en los cuarteles espartanos ocurrían cosas que ni en el porno. (La ILÍADA, en el fondo, ¿no es la narración de la venganza homoX de AQUILES contra el heteroX HÉCTOR?)

Me pregunto: esta conjura de necios progres, ¿sabrían esto? ¿Lo tendrían en cuenta a la hora de escribir sus inspiradas sandeces?

Vuestro Scriptor.

miércoles, 17 de octubre de 2012

GEORGE LUCAS — VENCIDO POR LOS ENVIDIOSOS MEDIOCRES DEL MUNDO

GEORGE LUCAS en postura confiada ante un
futuro absurdamente negro por culpa de los
idiotas envidiosos de este mundo
…y, como MEL GIBSON, por poner también en evidencia a más de uno con ‘estudios’ y ‘grandes proyectos’.

Confieso que no he mirado espacio alguno para documentarme; lanzo este ‘artículo’ en calidad de ‘documento coloquial’ (defecto literario que me achacan), como de charla entre amigos, para ver si así os arranco algún comentario, puñeteros.

E igualmente reconozco que dedico esta entrada, pese al riesgo ignotus que corro, con reconocimiento y gratitud, a George Lucas, por las muchas horas de fantasía y evasión grandiosa que me ha dado, persona con mala fama y reputación de introvertido que, sin embargo, revolucionó el arcaico sistema de filmación, de producción, conocido. Hasta él, los filmes tenían una factura (fuera elegante, áspera, basta, falsa) y podemos citar ejemplos en que esto quod erat demostrandum. Llega Lucas con una idea aun pueril, escasa en lo novedoso, STAR WARS (reflejo de sus filias juveniles y querencias menos adolescentes, su respeto por las matinés sabatinas de “continuará” y sus cómics), y rompe la baraja tradicional. Y triunfa.

Afiche de LA GUERRA DE LAS
GALAXIAS, película que lo cambió
todo pese a todos sus tópicos
Star Wars requería, para respirar con toda holgura, un sistema nuevo de FX y sonido. La idea contenía en sí tal grandeza, espectáculo (¡oh, ESPECTÁCULO, la palabra archimaldita!), que no podía expandirse con las fórmulas habituales. Lucas creó ILM por tanto, junto con el THX, entendiendo que debíamos disfrutar del ESPECTÁCULO en la absoluta plenitud de sus facultades.

Fue una generosidad no exenta de deseo de lucro, por supuesto. Mas contemplando en conjunto su esfuerzo, hemos ganado mucho a cambio de muy poco. Su ingreso en el coste de la entrada del cine, el alquiler del filme, comparado con otros costes e impuestos adjuntos a la tasa, es una aportación mínima-nimia. Lucas era quien menos se beneficiaba, aunque sus ingresos puedan considerarse de portentosos.

Y lo que me indigna: recientemente me contaron que STEVEN SPIELBERG había pedido perdón a los fans (léase: freakies) por el último INDIANA JONES. Bien contento que parecía estar con la idea antes de filmarla en 35mm., pienso. ¿A qué esta retractación ante los mandrias lamebotas incapaces de hacer una minúscula parte del trabajo desarrollado en esa película? Dios, ¿tanto les necesita? Ha traicionado a su amigo, George, que creó ILM y TXH para que sus Indys o sus PARQUES JURÁSICOS tuviesen sigul inconfundible de espectáculo pulcro, elegante y grandioso, por ellos.

STEVEN SPIELBERG. Con amigos así, no
necesitas lavativas
Se ha prostituido el MIDAS de Hollywood, el tontolava erigido sheriff de la moral de las teleseries como demuestran TERRA NOVA o FALLING SKIES (series que —casi— han transformado SONRISAS Y LÁGRIMAS en un rollo sadomaso), para recibir loas de los improductivos lotófagos de las palomitas armados con un blog cargado de mezquinos comentarios, temeroso de su opinión negativa de onanistas impotentes. ¡Qué vergüenza, Steven!

Volvemos al tema de los freakies que tienen un poder repentino y están poniendo de rodillas a señores hechos y derechos, HARTOS DE TRABAJAR, de afrontar críticas de sujetos sibilinos y ejecutivos de productoras, incompetentes pero vanidosos, con mermas a su salud (a Lucas le dio un infarto antes de estrenar LA GUERRA DE LAS GALAXIAS), porque internet les ha dado (¡en mala hora!) voz. Echadle cojones, tíos; todos esos huevos que tenéis al encarar una superproducción, usadlos para CALLAR a esos tipos, que en vez de hacer las películas que TODOS queremos ver, como hasta ahora, estáis haciendo las que ellos exclusivamente desean.

Afiche de CAMPO DE BATALLA, LOS
ÁNGELES. Sin la "revolución Lucas",
jamás podría haber sido hecha, y "creíble"
Ya tienen su putita de alcurnia: Spielberg, y ahora domarán a PETER JACKSON o GUILLERMO DEL TORO. A Lucas, inquebrantable, lo han reventado, literalmente. Se quejan (y aun le amenazan de muerte) por que añade Episodios (o secuencias) a la trilogía de Star Wars; se quejan de que dimita, que deje la máquina en otras manos. Pero ¿qué queréis? ¿Se vaya; se quede? ¿El pitorreo del pimpampum? Mejor poneos a trabajar, ¡flojos!

Tratando, supongo, de contentar a la crítica que le tiene añeja ojeriza y ha ensalzado a Peter Jackson (vete preparando, porque se pasa pronto del hosanna al ¡crucifícale!), a Weta Digital (a años luz de ILM), Lucas produjo, de su bolsillo, RED TAILS (creo que es así), sobre pilotos negros que combatieron en la Segunda Guerra Mundial. Algo al gusto yanqui, como suelen decir. Negros, enemigos arios, la superación, la Sociedad.

Nadie acudió al estreno ni la premiére. Todos, aun los negros vocingleros que siempre andan quejándose del poderío blanco y sus minúsculas cuotas de aparición en las películas, exigiendo derechos Derechos DERECHOS que privan a otros, ningunearon a Lucas. ¡Qué sablazo (y no láser) para el hombre que nos mostró la Fuerza!

La competencia: STAR TREK. Al final,
ha necesitado de Lucas, en más de un
aspecto, para sobrevivir. Quizás todo
este volumen de deudas sea lo que no
le perdonan a George
¿Abandonar, decepcionado? Te entiendo, George, y no he hecho nada comparado con cuanto cargan tus espaldas. Nos hemos pasado, a nuestro modo, si no de listos, de generosos. Esperábamos una correspondencia a tanto esfuerzo, ¿y qué tenemos?

Peor opinión de la gente que al empezar. ¡Salve, pelotilleros y mediocres! También la Red os pertenece. Violadla hasta reventarla. Veremos qué despojo legáis luego.

Vuestro Scriptor.

lunes, 8 de octubre de 2012

SEINFELD — LA VIDA MISMA, YA TE DIGO

Un cuarteto que ha inspirado otros, como el de THE BIG BANG
THEORY, por ejemplo. A destacar, la 'asediada' ELAINE BENES
(JULIA LUISE-DREYFUS)

Nueve temporadas y ciento setenta y dos episodios jalonan la existencia de esta sitcom. Al comienzo, en su primera y titubeante temporada, serie nacida por probar, tema que posteriormente reflejarían en la saga, nadie creía que Seinfeld se convertiría en un icono televisivo cuyo formato rompería con determinados estándares de producción de la pequeña pantalla, copiándose como norma en lo sucesivo. Dos ejemplos palpables de esa ‘revolución’ son FRASIER  y FRIENDS (o léase: el refrito de Seinfeld y Frasier.)

Y, como CHEERS, Seinfeld vio amenazada su existencia apenas nacida. Pero ahí estaba un obstinado que veía en el proyecto virtudes que despreciaban los demás. Al cabo, en la robustísima novena y última temporada, vemos que el riesgo se recompensó con el título a la mejor teleserie del siglo XX, y quizás mantenga ese título por largo tiempo.
Es cierto que, vista desde “afuera”, Seinfeld parece protagonizada por cuatro desquiciados con diverso grado de locura; el más normalito es JERRY Seinfeld, cómico judío neoyorkino que vehiculiza la saga. De apariencia ordenada y responsable, encarna un estereotipo del neoyorkino de Década 90 que, curiosamente, también refleja AMERICAN PSYCHO: alguien intachable, de recursos económicos, pero incapaz de asumir el compromiso. Cambiaba de pareja semanalmente, como hace Jerry. Estaban, ya entonces, criticando un sigul que definiría la infértil década.

La "base secreta" donde JERRY SEINFELD y sus amigos
(GEORGE COSTANZA -JASON ALEXANDER-, Elaine Benes
-Julia Luise-Dreyfus- y KRAMER -MICHAEL
RICHARDS-) reponían fuerzas
Jerry tiene un amigo del instituto, GEORGE COSTANZA (JASON ALEXANDER), el ejemplo del hombre medio común universal, con complejos, rechoncho, de calvicie galopante, inseguro y neurótico, listo a dar salidas de tono espectaculares que dañan más su ya pobre autoestima. Anda siempre preocupado por su ropa, manifestando un agudo lado femenino.

ELAINE BENES (JULIA LUISE-FREYFUS) fue novia de Jerry, pero mantienen una amistad que les hace recaer en las relaciones sexuales una vez. Por probar, vaya. Elaine, vegetariana que come pescado y carne, y maldice a quien viste pieles (aunque compre a George un costoso gorro de marta cebellina) orea aptitudes feministas en las que no cree tampoco. Parece la crítica a las feministas que, faltas de la capacidad para ocupar un puesto, enseguida agarran un estandarte resonante, como que las discriminan por su sexo, y montan un escándalo. La vida apalea a Elaine poco después, poniéndola en su lugar. Y mucho más abajo de donde pretendía estar.

Jerry Seinfeld en "inspirado fotograma" donde imita ante su
ex novia, Elaine, a su superhéroe favorito:
SUPERMAN
Pero el alma de la serie es KRAMER (MICHAEL RICHARDS). Desgarbado, desordenado, caradura, metepatas, el vecino gorrón de Jerry, su contrapunto también, empezó como un secundario peculiar, mas su vívida gestualidad (digna de HARPO MARX) fue situándolo a la cabeza del cuarteto. En las dos últimas temporadas alcanza su apoteosis, y creo que no puede entenderse el éxito de Seinfeld sin él.

Seinfeld es fiel retrato de la Humanidad y las relaciones personales, las filias y fobias que poseemos, compartimos, detestamos en otros. Pocas series pueden afirmar tal cosa, pese a los dólares invertidos en ellas (ALLY MCBEEL). Podréis entender mejor esta apreciación mía si os solicito que visionéis Seinfeld y Frasier, y descubriréis que la más lujosa producción (que también recomiendo por su gran calidad) drena para sí ideas de Seinfeld, telecomedia sin embargo mucho menos premiada que Frasier.

NEWMAN (WAYNE KNIGTH), cartero y vecino de Jerry;
su 'alter ego' a modo y supervillano de la
sitcom. También
protagoniza algunos momentos épicos
Y creo que la razón subyace en que Seinfeld es la misma, esperpéntica y dramática vida que nos rodea. George Costanza, con sus estridencias, parece imposible que exista; nadie puede ser tan George, hasta que recordamos a no sé quién, que hizo no sé qué, y, sí, fíjate, igualito-igualito que George. Hacer esto, en el caro reino de la evasión, tiene un precio, y puede ser que no te lleves tantos premios como un elegante acabado glamuroso con un romance entre medio para nutrir su sustancia (Frasier).

Y todos, ¿a qué negarlo?, pretendemos ser Jerry Seinfeld, la sota de oro de la comedia (guapo, con dinero, e ingenioso), pero vamos descubriendo que somos más George que nada, pidiendo a Dios no acabar siendo Kramer, aunque sus dotes de supervivencia son tan agudas que siempre está a flote, sin conocerle oficio ni beneficio.

Michael Richards como Kramer; conforme la
serie avanza, se advierte su importancia en
ella. Por cierto, por
Seinfeld pasaron muchos
actores que repetirían en
FRASIER
Los personajes fueron desarrollando tics que les destacaban de otros protagonistas de series, detalles que podemos encontrar en numerosas personas. En Frasier esto está más atenuado; el sibaritismo de los HERMANOS CRANE tiene algo de falso, pese a que el papel couché retrate figuras muy parecidas a ellos. Y Frasier también la protagoniza un cuarteto (unos FANTASTIC FOUR de alta sociedad) que mimetiza al neoyorkino.

Estas personas se van rodeando de secundarios que realzan sus figuras, como el obeso cartero NEWMAN (WAYNE KNIGHT), archienemigo de Jerry, o el esperpéntico GEORGE STEINBRENNER (LARRY DAVID, amigo de Seinfeld y co-creador de la serie), pasando por una fauna singular, como el TÍO LEO (LEN LESSER), el SOPERO NAZI o los padres de Jerry y George, en especial, FRANK Costanza (JERRY STILLER), todo un caso, capaz de traumatizar a la misma ESTATUA DE LA LIBERTAD, si se pone.

Jason Alexander encarnaba al neurótico George Costanza. La
vida misma, sí señor...
Todos juntos van formando una estructura en la que Seinfeld reposará en las sucesivas temporadas, mostrando un comportamiento muy propio del cómic. Poco a poco, las referencias a la historieta, de una gran agudeza por otra parte (dignas apreciaciones que los críticos del tebeo deberían ponderar), y su forma de proceder, se va adhiriendo a la serie, lo cual le brinda aún más mundanidad que la que esboza Frasier, cuyo auto-Universo, manado de Cheers, era asimismo rico, pero no tan fresco. Aunque no lo señalo como un demérito, pienso que, librados a una suerte de supervivencia, Seinfeld demuestra más capacidad pues posee menos escrúpulos y tiene más recursos. Aun así, en premios y nominaciones, no le fue mejor.

El grupo caracterizado para la que iba a ser última secuencia
de la
sitcom. Luego buscaron un final mucho más inesperado
Son igualmente recomendables los diálogos que se disparan el cuarteto (QUENTIN TARANTINO los tuvo también presentes para RESERVOIR DOGS), como sorprende la forma despiadada como entre ellos se tratan o lo hacen con sus semejantes. Ejemplo: George compra las invitaciones de su boda más económicas, y su novia, SUSAN (HEIDI SWEDBERG), muere envenenada a consecuencia de lamer la tóxica goma adhesiva de las solapas de los sobres. ¿Reacción de George ante su lápida? Hablarle de los cambios producidos en los NEW YORK YANKEES, donde él trabajaba, embargado por una inmensa sensación de alivio al no tener que casarse…

Vuestro Scriptor.