viernes, 29 de marzo de 2019

LOS SIMPSON: EL GOLPE LITERARIO — OTRA CAUTIVADORA DENUNCIA


Tropecientos mil episodios que parecen
escritos por un/una mismo/a autor/a. En
ese episodio de LOS SIMPSON delatan
la verdad, al respecto. No hay tanta
habilidad ni capacidad narrativa
El enésimo capítulo de la famosa familia amarilla televisiva comienza como siempre: un acontecimiento de apariencia mínima-nimia conduce, minutos después del inicio del episodio, a lo que ciertamente quiere contarse. Esta vez: qué grosera adulteración hacen las editoriales sin escrúpulos (¿o supervivientes?) de los ‘géneros’ literarios y timan a sus compradores, ergo también: lectores.

LISA, la ecofeminibudistariana etc. (una marisabidilla sabihonda que hace tanto de conciencia del espectador como de la más irritante muestra de la progresía de endeble fortaleza moral), impostada en la serie para burlarse de refinada manera de esos movimientos tan “modernos” y corrientes de opinión buenistas, en contraposición a un establishment conservador militarista-expansionista (o imperialista, según quién) hace el cítrico descubrimiento que, por milésima vez, estragará sus poderosas convicciones hasta que la más pragmática sabiduría doméstica de MARGE la ponga de nuevo sobre los rieles. 

Hoy, la listilla advierte que su autora favorita de fantasía es, en realidad, un grupo de escritores “sombra” (otrora llamados “negros”) que trabajan como esclavos para poner en su imaginación las imágenes que las escogidas palabras transmiten a su erudito (aunque infantil) cerebro... susceptible a éste u otros engaños parecidos.

Baladí bombazo literario. Filfa que,
empero, pese a estar en la onda de
DE SADE, no irrita a las feministas.
¿Será porque lo escribe una autora?
(Porque a de Sade se la tienen jurada)
Un ejemplo de cómo las editoriales
trilean con nosotros
Desde esta decepción, el episodio satiriza las modas de dragonadas y magufadas (creo son los términos), emporcadas todavía más con las vampiradas y licantropadas. Desvela que una editorial concibe una serie aprovechando una aritmética elemental donde tiene base fundamental la explotación de los cándidos sentimientos de pertenencia o empatía con el protagonista de sus jóvenes lectores. No importa la calidad, lo creíble de la trama. Concierne inventarse algo que tenga un glamour pasajero (y es la palabra: glamour) y forrar$e. Una atractiva campaña publicitaria, un argumento intemporal que se refresca a ritmo de Taylor Swift u otra penca parecida y… he voilà! ¡Un best-seller! seriado.

Lleva la industria literaria años timándonos de esa manera. Un lector con lecturas, y más, maduro, o sea, baqueteado en varios sentidos, puede comprobarlo en una gran superficie que venda libros. Verificará que las esplendentes camisas de los libros “juveniles” hieden a basura aun a esa distancia. La temática ha quedado antes expuesta: dragones, magos púberes, pruebas dignas de un argonauta artúrico… y un amor adolescente que pone a prueba las convicciones del chaval y estremece su acné.

Libros vacíos, insustanciales, dependen del voluble capricho despótico dictado en una junta de editores y encargados de marketing durante la reunión donde proyectan las campañas literarias en base a necedades. Los lectores de una saga (venga, el farragoso HARRY POTTER —por cierto, ¿por qué no es HARRIET POTTER? Lo escribe una autora, ¿no?—) acaban admitiendo que la frescura de los dos primeros libros desapareció a mitad del tercero. Empero la manivela sigue girando; las novelas, por nefanda que sea ya su calidad, salen de la máquina como las salchichas de la trituradora. Se venderán.

También los Grandes Nombres se
pueden prestar al chanchullo. La
pregunta es desde cuándo se usaba
un "negro-sombra" en el trabajo
que se firmaba como propio
So pretexto del best-seller, cuan canción del verano, una cocción literaria rápida que por poco no resulta indigesta, las editoriales degradan la literatura hasta escandalosos niveles. Marginan a los buenos escritores, con vocabulario, porque han creado una legión de lectores de “libros rápidos-basura” cuyo nivel intelectual apenas exige algo. Para colmo, los que tienen lecturas se han vuelto eunucos tan arrogantes que se permiten despreciarlo todo, apabullando (o intentándolo) con sus “conocimientos”, que en verdad, de nada les sirven, porque, fuera del pomposo aquelarre troll de la AEFCFT, ¿quién se pone a discursear sobre DICK o SAN ISAAC ASIMOV sin parecer un freakie tarado made in THE BIG BANG THEORY? Nadie. Los listos cambian de tema pronto.

En fin. Otra sutil y agradable crítica procedente de Los Simpson para deleite de los cultos. Y una alarma sobre los extremos de la humillación cultural que está asfixiándonos.

viernes, 22 de marzo de 2019

ROBERT A. HEINLEIN/CHINA MIÉVILLE: COMPARATIVA — O ¿POR QUÉ UNOS PUEDEN EXPRESARSE COMO QUIERAN Y OTROS DEBEN CALLAR?

De PREMIO HUGO a  panfleto militarista
y machista (todo se andará) decidido
por una Ixquierda ignorante cargada
de prejuicios fanáticos

[Caveat lector: es justo reconozca que parte de este comentario se efectúa sobre rumores que pudieran ser tendenciosos.]

La conocida historia es vieja; a Heinlein, Gran Maestre de la Ciencia Ficción (algo así como el Papa del género), alguien hace años le echó el baldón contaminante de ser un fascista (al parecer, por un comentario sobre la mili, y dos novelas, una la de TROPAS DEL ESPACIO) y el bulo prosperó. Creo que esto sucedió a comienzos de Década Setenta, cuando las convulsiones sociales hippies que han ido cambiando el ancho mundo, se esperaba que para mejor, aunque en lo más importante seguimos más o menos estancados. Hay algún progreso. Mas, por desgracia, hasta eso está siendo arteramente podrido por ideologías indeseables antagónicas a lo que, dicen, Heinlein representaba: la Derecha Clerical Atlantista Monárquica Capitalista Militarista Colonial, suerte de sombra de la inteligencia, la moral, los derechos, la pluridad/diversidad, que pretende encadenar a la Humanidad en las mazmorras de Mordor in saeculae saculorum, amén.

Heinlein, apenas le tildan de lo que no es, pierde entero el derecho no sólo a publicar, sino a expresarse. Y quienes le PROHÍBEN este derecho, considerado universal y que debe beneficiar y bendecir al colectivo sin discriminación, resulta ser la Xtrema Ixquierda Populista Libertaria Transgénero Feminista Republicana que siempre anda con campartas y pancartas abollando cacerolas exigiendo Exigiendo EXIGIENDO a las autoridades (de Derechas) que la libertad (como la de expresión y/o creación) sea libre, universal, sin discriminaciones… siempre y cuando el autor sea “uno de los nuestros”.

Un libro aburrido y pretencioso que
posee esos galardones sólo porque el
criterio de los jurados se ha atontado.
En todo caso, y siempre a tenor de
ciertas afirmaciones que pudieran ser
sesgadas, lo que cuenta es que la
ideología del autor es la IN, en tanto
la de HEINLEIN es la OUT
Meter la política (un sucio invento, PEPPONE dixit) militante en la ciencia ficción es malo, mas peor es segregar por las creencias personales que, se supone, son sagradas. Puedes (ahora, obligan a) creer en el transgenerismo femimarichulerista republicano y que los emigrantes campen por donde quieran sin contribuir en nada, que para eso hay sesenta mil idiotas mal pagados cotizando como cabrones para mantenerlos. Eso, es del todo/completamente aceptable, maravilloso, en absoluto criticable. Humanista. Podría Heinlein poner sensatos reparos a un buen puñado de estos aborrecibles buenismos que se han transformado, no sólo en mandamientos, sino en armas de discriminación masiva empuñadas contra la parte de la Sociedad que mira, ceñuda, todos esos aberrantes excesos dialécticos populista gestando reacción.

China Miéville (un escritor aburrido, todo el mundo me afirma) supone el opuesto de lo que “defiende” Heinlein. Es progre. Es avanzado. Es transgenerista femimarichulerista-pro-migrante republicano. Pongamos, ¿de acuerdo? Invitado a una ComicCom, disparata cuanto desee contra el Capital Atlantista Monárquico Clerical Colonialista… ¡y sale cuan torero, sobre hombros de enfebrecidos lectores, y bajo palio si se tercia! Heinlein debe huir por la puerta trasera, que toda esa masa de pelucas moradas pro-marichulería (léase: AEFCFT) desean lincharlo por hablar bien del servicio militar, algo despreciable, retrógrado, machista fuerza de opresión de los ricos, como la policía… hasta que los necesitamos, para defender el chalet de la Casta del líder plutoproletario bocazas.

Linda instantánea donde vemos miembros y simpatizantes
de la AEFCFT quemando aquella literatura que consideran
conservadora, machista, militarista... Puro
SOGUETTO, vaya
Entre las notables infamias que arrastra la Ixquierda está el haber robado, al Colectivo, a la Humanidad, crear en libertad y a hacerlo en virtud a nuestras creencias. Luego habrá jueces que limiten el exceso. Pensemos que la Ixquierda que tanto pide ¡LIBERTAD! a lo WILLIAM WALLACE en verdad está deseando prohibir todo cuanto no siga su “corriente de acción”. Y aplasta oposición, como HULK, con las mismas perturbadoras técnicas de un fascismo que pide desaparezca, aunque bien aprovecha sus métodos de coerción, ostracismo, acoso, persecución, represión.

La Humanidad jamás progresará mientras no admita esta brodignaniana hipocresía y, arremangándose, la elimine. Debemos cercenar estos desmanes de la Ixquierda pero YA, porque la (creciente) reacción va a ser harto virulenta y, de veras, no la necesitamos.

viernes, 15 de marzo de 2019

DEADPOOL — MÁXIMO ESFUERZO

Afiche. DEADPOOL es una grata
sorpresa más que nos llega desde 
la factoría MARVEL

RYAN REYNOLDS se rehabilita tras la fallida GREEN LANTERN, peli glamourosa empero con claro sigul televisivo pese a sus pretensiones de cara a la pantalla de plata. Y lo hace encarnando al gárrulo MASACRE, rocambolesco personaje de factoría MARVEL que riza el rizo convirtiéndose en otro portentoso éxito de taquilla… y hace sientas más interés por el TBO de un tipo cuyo aparente único superpoder es ser bocazas.

El filme rebosa brío, autoparodia, autocrítica, buenos SFX, que desarrollan un elaborado libreto que sigue pautas del recopilatorio que cuenta los trapos sucios del proyecto ARMA-X según puedes leer en LA GUERRA DE WADE WILSON, aunque eliminan la parte gubernamental para centrarse en un mundo más turbio, secreto, de fabricación de mutantes como armas de destrucción masiva, o simples esclavos al servicio de terroristas de cualquier nacionalidad.

Wade, que no es el "hombre menstrual" que exigen los marichulos "tiempos modernos" y los trolls acosadores llorones de la AEFCFT, curra como mercenario un poco “tirado”; acepta encarguillos mínimos-nimios de intimidar a acosadores y trabajos así. Hasta que el karma se la juega. Le detectan varios tumores mortales que terminan empujándole a aceptar la oferta que encierra trampa. Tarde descubre qué nefandas intenciones tienen sus presuntos benefactores (como el tocapelotas inescrutable de FRANCIS), lo cual le lleva a revolverse contra quienes pretenden explotarle de la peor forma imaginable.

Venganza y observaciones sarcástica a mogollón; con
dosis de humor de sal gruesa ocasionales
El amor (VANESSA) ha entrado en su vida; si acepta el peligroso trato es para sobrevivir, para llevar una vida con esa mujer (vehemente, apasionada, solícita) que todas las señales indican es la ideal, la que necesita, la de su vida. Esa parte de la cinta, con el drama de su transformación en monstruo (a lo DARKMAN), intenta darle profundidad a un tipo que derrocha superficialidad, especializado en fanfarronadas/ser fanfarrón. Y consigue, si no hacerlo por entero, acercarse con bastante eficacia.

Tras ese “lapsus”, DeadPool, logra ser competente diversión para mayores a quienes no trata como estúpidos; se sirve de las fluentes chorradas impregnadas de palabrotas, los temas más/menos polémicos (asesinar a dos sicarias: ¿es o no sexista? —Estoy como él: confuso—), los tiroteos donde Wade va de sobrado… y busca entroncarlo con el resto del Universo Marvel que está cosechando tan pingües beneficios en taquilla. Aparecen dos X-MEN, que juegan cierto papel relevante en el desenlace de la historia, mas sirven, sobre todo, con objeto de allanarnos una secuela, así como eso: enhebrar DeadPool con el resto de la producción que, años ha, IRON MAN iniciara con magnífico resultado.

La pareja está dispuesta a continuar
su romance donde lo empezaron,
acaso constituyendo una singular
unión
Una conveniente observación al respecto: DC COMICS y su wagneriana panoplia de legendarios iconos ha tirado la toalla. Todo ese Universo a imitación del Marvel (más ligero, más irreverente —como demuestran LOS GUARDIANES DE LA GALAXIA, o la actitud de TONY STARK—, más colorido y centrado hacia la simple evasión humorística) con unos glaciales/góticos BATMAN o SUPERMAN, una LIGA DE LA JUSTICIA que parece perseguir ser “el hermano mayor” de THE AVENGERS, cuando les copia con poco descaro (vaya, WONDER WOMAN no es CAPTAIN AMERICA de casualidad), no puede competir con ellos. Se prepara un reebot, supongo que esperando impregnar todavía más sus imágenes del cromatismo irreverente de los Marvel. Supongo. Por si cuaja.

Los Marvel triunfan por la cercanía con el espectador y lo poco que se toman en serio. El SPIDER-MAN homecoming está más cerca del de SAM RAIMI que “la continuación”, con un PETER PARKER con el cual sintonizas. El previo, no. Estuvo ese resbalón de LOS 4 FANTÁSTICOS indescriptibles, empero insinúan enmendar el entuerto. Y DeadPool hace máximo esfuerzo por mantener el pulso, siendo fiel a una… “tradición”… que está enriqueciendo a Marvel Studios… mientras sus TBOs carecen de toda su frescura, fuerza, ingenio, haciéndote preguntar si, de veras, pertenecen a la misma empresa. ¿Por qué este abismo? Lo ignoro. Sin embargo, disfruto con películas como ésta. Me vale.

viernes, 8 de marzo de 2019

MASACRE – LA GUERRA DE WADE WILSON — LA VOLUBILIDAD DE LA VERDAD

Portada. Dentro, espléndido dibujo
aparte, una muy competente trama

Entre los atractivos de este recopilatorio vendido como novela gráfica (el sagrado término que hace que los esnobs veletas que desprecian al TBO ahora lo amen porque piensan que tiene algo superior, les sitúa en la cresta de la ola) está el dibujo de JASON PEARSON (¡admirad al dibujante!), quien presta su considerable talento para ilustrar una historia que, en el fondo, es deudora de LA BROMA ASESINA.

Por mor de su exitosa aparición en la pantalla de plata, muchos hablan mucho de BATMAN. Lo siguiente a apreciar es si, realmente, han seguido con profundidad o interés la aventuras del Murciélago. Los entendidos enseguida habrán comprendido mi alusión a la novela gráfica (esa, sí) de ALAN MOORE y BRIAN BOLLAND (¡más aclamados!), con ese viraje final que aparece también en estas aventuras del inefable DEADPOOL, quien, ante una comisión senatorial norteamericana, presidida por un cameo de RONALD REAGAN (una deliberada mofa), cuenta a la opinión pública estadounidense, in albis de los trapos sucios de sus distintas Administraciones, cómo durante años una cuadrilla secreta de personajes mutados ha cometido asesinatos de Estado, propiciado golpes de estado y enturbiado la política internacional.

Trata el relato, en primera instancia, de denunciar que la real politik carece de escrúpulos con la decencia, la verdad, la moral, lo ético, lo justo. Intereses oscuros, que se mueven en un espectro casi imposible de apreciar, modifican nuestras vidas de un modo que puede ser irrevocable. Países amigos pueden ser enemigos debido a esos tejemanejes que proporcionan en la inestabilidad pingües beneficios a terceros; esto es, a naciones como EE.UU., que están detrás, muy en la sombra, moviendo los hilos.

Entre sarcásticas bromas, Estados Unidos
hace uso de sus más peculiares agentes
para imponer su Reich al margen de la
ley, la moral, sin ahorrar violencia
Rusia tiene también su parte. Es todavía más peligrosa, porque lo lleva todo aún con más secretismo; carece de las suficientes parcelas de libertad periodística como para, con cierta regularidad (seguro que eso también forma parte del plan dentro del plan en el plan, VLADIMIR HARKONNEN dixit), denunciar conductas tan inmorales. 

Crear un superenemigo islámico puede favorecer a los fabricantes de armas y empujar a naciones dubitativas a buscar la ayuda de GEORGE W. BUSH y su poderoso ejército…, a cambio de ganar una mayor presencia norteamericana en la zona. Eso, de paso, permite a BILL GATES y adláteres vender lo que sea made in USA sobre lo made in EU.

Esto cuenta en esencia la historieta, un esfuerzo a un tiempo lúdico y crítico de hablar de las mezquindades a las que un puñado de personajes muy gris Grey pueden someter a una gran nación, polarizando su opinión pública de modo lesivo para el resto de la comunidad internacional, y exaltando “valores nacionales” que distorsionan hasta transformarlos en algo digno del III Reich. Lo norteamericano es lo mejor; el resto… bah.

Porque Norteamérica, para subsistir, ha ido inventándose graves amenazas que tienen al populux en ese estado de neurosis descrito por GEORGE ORWELL en 1984. Primero, el Peligro Amarillo (tras la amenaza que suponíamos los españoles durante la Guerra de Cuba y las Filipinas); después, la Amenaza Roja stalinista, que duró hasta que cayó el Muro de Berlín; luego, la Eurobasura de la Unión Europea. Retoman el Peligro Amarillo, y para bellum con China. Siempre hay un Supervillano foráneo al que las cándidas, honestas, puras Barras y Estrellas debe combatir... o morir. Deshacerse en un compendio de conflictos internos territoriales.

Un testimonio dispuesto a sanear el
Reverso Tenebroso de la política USA
Y la nación, ceñida a su gente, alienta con susto cerrando las mentes, siguiendo ciega las consignas pregonadas por el Gobierno, que medio consiente éste a LOS SIMPSON hacer sorna al respecto para demostrar que la democracia, al menos en USA, funciona como su Constitución afirma hace.

No es tan baladí este TBO como parecer pudiera. E inesperado giro argumental final aparte, que impregna de duda, Pearson es un talento nada desdeñable.

viernes, 1 de marzo de 2019

MORTAL ENGINES — LOS SEÑORES DE LA TIERRA

Afiche. SFX aparte, cada vez parece más
disparatado que existan ciudades rodantes.
Otra fantasía post Milenio Trágico

Aunque la película en la que PETER JACKSON (quien parece preferir las trilogías —¿por qué será?—) está más/menos involucrado, proceda de una novela, o saga, son demasiado obvios los paralelismos con LOS SEÑORES DEL CIELO como para ignorarlos. Por eso creo, a falta de una versión filmada de las novelas de JOHN BROSNAN, acertado que esta reseña continúe a la de ese libro.

Sospecho empero que muchos lectores encontrarán peregrina mi afirmación, aunque mi récord respecto a encontrar paralelismos entre lo que aparentan no tenerlos sigue imbatido. Por otra parte, recuerdo que hay novelas llevadas al cine que se parecen a su adaptación como un huevo a una castaña. Como BLADE RUNNER. Coges la idea, la pones en un contexto pre-cyberpunk, aturdes al público, enojas a la crítica que luego la ¡aclama!, contrastas libro con filme y aprecias que concuerdan en pocos detalles. Así que la novela en que basan esta dinámica aventura postapoqueclipse en un Remoto Futuro de nuestro planeta puede ser bastante fiel a lo filmado o ser su antónimo. READY PLAYER ONE casi sufre ese avatar. (Y eso que el libreto es, en parte, de su propio autor.)

Dos elementos destacan en una película de un vehemente cromatismo insoslayable; es acaso su efecto más sugerente. La ingeniería computarizada de los SFX hace muy tangible mucho de lo que sabemos es un fondo de color verde. Los actores parecen acostumbrarse a este detalle e intentan adecuar con naturalidad su interpretación a unos escenarios fantabulosos que sólo viven en la imaginación. Este es uno de los elementos a considerar: que la película es, como casi todas de un tiempo a esta parte, un festín salvaje de SFX epatantes más que de diálogos o actuaciones deslumbrantes.

A una nación de piratas le corresponde un futuro de país de
saqueadores terrestres. Pasmosa mole rodante siempre
hambrienta circulando por una Europa del Remoto Futuro 

El otro es la endeble trama, sazonada con el eterno combate entre el Bien y el Mal, la corrupción, la ambición, el honor, los amores “imposibles” debido a las diferencias de clase, etc. Funciona merced a un apartado visual exuberante, seductor. Mas cuesta creer que una urbe, aunque minimizada a su esencia monumental más histórica, ruede por esos páramos dejados de la mano de Dios sobre una pavorosa arquitectura steampunk en pos de combustibles hasta un brodignaniano dique forrado de acero, ¡MÁS ACERO! y la artillería de una fortaleza moderana descollando en su cumbre para conquistar la otra parte del ancho mundo sin sufrir aparatosas averías, guerras devastadoras con competidores de igual tamaño, cualquier otra calamidad potencial.

Cuanto más lo pienso, sí, ajá, mucho debe esta película, y quizás su novela, a Los Señores del Cielo. Hasta hay un guiño a tal serie en los piratas aéreos que, suicidas, intentan parar la ciudad rodante de Londres para evitar cause mayores estragos. Así que los futuros espectadores estáis avisados. Esto vais a encontrar.

Un visionario ávido del poder definitivo.
Sabe que las Grandes Metas exigen
Grandes Sacrificios. No lo pararán las
nimiedades morales
Una última cosa: pese a las objeciones que pueda plantear a Mortal Engines, debo reseñar: aparatoso aparato de Hollywood aparte, la película viene de Nueva Zelanda. Casi el culo del mundo, sin querer faltar. Por tanto se infiere que es un lugar hum… provinciano. Atrasado con lo que sería el flujo dinámico de novedades de Europa. Pues bien: ¿cómo hacen semejantes películas, y nosotros estamos en la comedieta gilipollas que parecen refritos de episodios de SEINFELD o FRIENDS? ¿Qué sucede: carecemos del arrojo, el talento, la iniciativa, para imitar a personas, nada excepcionales, que se supone viven en apartadas granjas? Porque Jackson empezó con filmes cutres de terror y termina rodando, SEÑOR DE LOS ANILLOS aparte, cosas de esta envergadura.

¿Qué hacen los directores españoles? ¿El gamba? ¿Refugiarse cobardes en lo de que “allí está el $, aquí el talento”? ¿En Nueva Zelanda? ¿O Australia? ¿El $? ¿Por qué no podemos ser como ellos? Nada nos diferencia. En lo sucinto somos seres humanos con capacidad para CREAR. Les diré dónde están: escondidos en las ramerías (de rameras) culturetas de Ixquierdas y los clichés del “artista” entre lo bohemio y el comprometido social, en vez de forjando leyendas. Quejarse es mucho más productivo que ser… productivo.